雨季的季节

由海润影视打造的夺宝大戏《锣鼓巷》已于本周一（3月7日）登陆安徽、贵州、四川、江西四大卫视黄金档。该片由王刚、刘威、朱琳等老一辈艺术家主演，在剧中饰演辛家二少爷“辛思德”的邹俊百与朱琳已是第二次合作，与之不同的是，此前饰演邹俊百母亲的朱琳在《锣鼓巷》中却饰演了他的奶奶。剧中的邹俊百在朱琳眼中最为可爱，而出生时便失去母亲的他博得了“奶奶”更多的宠爱。而这段来自奶奶忘年的溺爱，也让他成为了一个作恶多端的“问题青年”。

邹俊百在《锣鼓巷》中出色的表现，将剧中的辛思德活灵活现的展现在荧屏中，这个人见人恨的“问题青年”本质却是一个单纯、善良、懂得感恩的孩子。由于他从出生时便失去了母亲等特殊身世成为了“奶奶”最疼爱的孩子，但“奶奶”朱琳的过分溺爱，和辛思德对金钱的高度崇拜，让他成为了一个吃喝嫖赌样样精通的“问题青年”。

邹俊百在《锣鼓巷》中获得的这一段来自朱琳忘年的溺爱将“隔代教育”的利弊展现在荧幕中，通过该剧的热播也将引起不少人对于此问题的反思和争论。而剧中的邹俊百也将成为让人又怜又狠的“问题青年”的典型人物，也成为全局中的最大看点。
或许是中国特色吧！主旋律电影，很长一段时间内——或许会有更长时间——等同于不值得一看。生硬说教和完美英模，对于生活在不完美、不如意的老百姓来说，是必须抵抗一下的。建国以后，此类电影很是拍过一些的，当然不乏精彩，但大多数人更乐于承认其不值一提，新生代观众对待主旋律电影，很有些白毛女对黄世仁的架势，更习惯唾弃一下创作者，或上网再踏上一万只脚。
       这事也不能全怪在创作者头上。试想，样板戏流行的年代，就是费里尼、斯皮尔伯格到了中国，也得围着一身戎装转悠，解除创作武装。政治挂帅是历史，有其特殊性。而以政治标准指示创作，违背艺术创作规律也不是什么新鲜观点。我接触到的老一辈创作者们，其实无论从美学还是艺术造诣上，完全可以拍摄出不逊世界同行的作品，但创作历来跟环境相关，电影这种需要高投入的作品，更不能脱离具体环境空谈。主旋律电影作为一种奇怪产物，就这样保留下来，在一定范围内继续发挥作用。在讨论这个问题前，得先正视这一现实。
       顺理成章的，中国有了两种电影，一种是主旋律电影，由国有片厂投资，不以市场回报为主要目标；一种是面向普通消费市场的电影。当把主旋律电影放在娱乐产品范畴里看待时，往往被骂得体无完肤，像《湖光山色》这种靠明星保驾护航者，实属异类。主旋律电影还真不能跟面对市场的电影相提并论，不恰当的说，我们不能拿陈凯歌的《梅兰芳》和《末代皇帝》比，虽然都有很强的传记性，但梅家无处不在。主旋律电影的不自由，是天然的，其首要目的就是完成特定意识传导。站在这个角度来看，《惊沙》的进步在于两处：一、碰触较为敏感的题材——西路军（对于主旋律电影来说，政治正确和立场标准非常重要，西路军一度是敏感词）；二、故事搭建基本围绕戏剧冲突展开，而非为了说理而说理。换言之，主旋律电影确实越来越像电影了。